კონსტანტინე ჰანსენი, 1836 - სან პიეტრო ინ ვინკოლი, რომა - სახვითი ხელოვნების ბეჭდვა

აირჩიეთ თქვენი ნივთის მასალის ვარიანტი

ჩვენ გთავაზობთ სხვადასხვა ზომის და მასალების ასორტიმენტს თითოეული პროდუქტისთვის. თქვენ შეგიძლიათ აირჩიოთ თქვენი საყვარელი ზომა და მასალა შემდეგი ვარიანტებიდან:

• დაბეჭდვა პრიალა აკრილის მინაზე: პრიალა აკრილის შუშის პრინტი, რომელსაც ზოგჯერ მოიხსენიებენ, როგორც პრინტს პლექსიგლასზე, გარდაქმნის თქვენს საყვარელ ნამუშევარს სახლის მშვენიერ დეკორაციად და ალუმინისა და ტილოს სახვითი პრინტების მკაფიო ალტერნატიულ ვარიანტს ქმნის. ნამუშევრის საკუთარი ასლი დამზადებულია უახლესი UV ბეჭდვის ტექნოლოგიის გამოყენებით. აკრილის შუშის სახვითი ხელოვნების პრინტით მკვეთრი კონტრასტები და მარცვლოვანი დეტალები იდენტიფიცირებული იქნება დელიკატური გრადაციის გამო. აკრილის მინა იცავს თქვენს პრინტს სინათლისა და სითბოსგან მრავალი ათწლეულის განმავლობაში.
• ალუმინის დიბონდი (ლითონის ბეჭდვა): ალუმინის დიბონდის პრინტი შთამბეჭდავი სიღრმის მქონე მასალაა. თქვენი ბეჭდვისთვის ალუმინის დიბონდზე, ჩვენ ვბეჭდავთ თქვენს არჩეულ ნამუშევარს ალუმინის მასალის ზედაპირზე.
• ტილო: ტილოს პრინტი არის ნაბეჭდი ბამბის ტილო, რომელიც გადაჭიმულია ხის საკაცეზე. ის აწარმოებს სამგანზომილებიანობის ტიპურ ეფექტს. ამ ნამუშევრის დაბეჭდილი ტილო მოგცემთ შანსს გადააქციოთ თქვენი სახვითი პრინტი დიდი ზომის ხელოვნების ნიმუშად. ტილოს პრინტების უპირატესობა ისაა, რომ ისინი შედარებით დაბალი წონაა, რაც იმას ნიშნავს, რომ ადვილია თქვენი ტილოს პრინტის ჩამოკიდება დამატებითი კედელზე სამაგრების გარეშე. ამიტომ, ტილოს ანაბეჭდები შესაფერისია ნებისმიერი სახის კედლისთვის.
• პოსტერი (ტილოს მასალა): ჩვენი პლაკატის ბეჭდვა არის UV დაბეჭდილი ბრტყელი ტილო ლამაზი ზედაპირის ტექსტურით. დაბეჭდილი პოსტერი შესანიშნავად შეეფერება ხელოვნების პრინტის მორგებულ ჩარჩოში მოთავსებას. გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ პლაკატის ზომიდან გამომდინარე, ჩვენ ვამატებთ თეთრ ზღვარს დაახლოებით 2 - 6 სმ პრინტის მოტივის გარშემო, რათა ხელი შევუწყოთ ჩარჩოს შექმნას.

მნიშვნელოვანი შენიშვნა: ჩვენ მაქსიმალურად ვცდილობთ, რაც შეიძლება ზუსტად გამოვხატოთ ჩვენი მხატვრული პროდუქცია და ვიზუალურად წარმოვაჩინოთ ისინი. თუმცა, ბეჭდური მასალების ფერები და ბეჭდვის შედეგი შეიძლება გარკვეულწილად განსხვავდებოდეს ეკრანზე გამოსახულების მიხედვით. ეკრანის პარამეტრებიდან და ზედაპირის ბუნებიდან გამომდინარე, ყველა ფერი არ იბეჭდება ისე რეალისტურად, როგორც აქ ნაჩვენები ციფრული ვერსია. იმის გათვალისწინებით, რომ მხატვრული რეპროდუქციები იბეჭდება და მუშავდება ხელით, ასევე შეიძლება იყოს მცირე შეუსაბამობები მოტივის ზუსტ პოზიციასა და ზომაში.

ორიგინალური ინფორმაცია ნამუშევრის შესახებ სტოკჰოლმის ეროვნული მუზეუმის ვებსაიტიდან (© საავტორო უფლება - სტოკჰოლმის ეროვნული მუზეუმის მიერ - www.nationalmuseum.se)

ინგლისური: ახალი შენაძენი, 2014 წლის ივნისი: რომის სან პიეტრო ინ ვინკოლის ხედი კონსტანტინე ჰანსენის ეროვნულმა მუზეუმმა გააფართოვა თავისი სახვითი ხელოვნების კოლექცია რომის ხედის შეძენით, სადაც წინა პლანზე იყო სან პიეტრო ინ ვინკოლის ეკლესია, დახატული 1836 წელს. დანიელი მხატვარი კონსტანტინე ჰანსენი (1804-1880 წწ). ზეთის ესკიზი წარმოადგენს მხატვრობის სახეობას, რომელიც გავრცელდა მე-19 საუკუნის პირველ ნახევარში, როდესაც ჩრდილოეთ ევროპის მხატვრები დიდი რაოდენობით ეწვივნენ რომს. ისინი დარჩნენ რამდენიმე წელი, განავითარეს თავიანთი მხატვრული გრძნობა და ტექნიკური უნარი. მათი განათლების ძირითადი ნაწილი მოიცავდა მსგავსი შეხედულებების უკვდავყოფას ოსტატურად შესრულებულ ზეთის ესკიზებში. მიუხედავად იმისა, რომ ბევრი მოტივი კარგად იყო ცნობილი იმდროინდელი ტურისტებისთვის, მხატვრები თანაბრად ირჩევდნენ უმნიშვნელო ხედს. მათი მთავარი მიზანი იყო სინათლისა და ატმოსფეროს რაც შეიძლება რეალისტური გამოსახვის პრაქტიკა. შედეგად მიღებული ნამუშევრები არ იყო სპეციალურად განკუთვნილი გასაყიდად ან თუნდაც საჯარო ჩვენებისთვის. ამ ნამუშევრებში მხატვრებს არ სჭირდებოდათ კონვენციის დაცვა, მაგრამ შეეძლოთ საკუთარ თავს სუბიექტური გამოსახვის უფლება მისცენ. მოტივები ხშირად გარკვეულწილად უმნიშვნელოა, პერსპექტივით, რომელიც დაუყოვნებლივ არ ამახვილებს ყურადღებას იმაზე, რაც მოსალოდნელია. ამის ნაცვლად, მოტივები, როგორც ჩანს, ეფუძნება პირად გატაცებას. ბოლო ათწლეულების განმავლობაში, ზეთის ესკიზები იტალიური მოტივებით, სულ უფრო მეტად ეძებდნენ მუზეუმებს და კერძო კოლექციონერებს. სიმშვიდის ჯადოსნური განცდა ეკიდება ჰანსენის ხედს ვინკოლის სან პიეტროს ეკლესიის შესახებ, ძირითადად იმიტომ, რომ წინა პლანზე მთლიანად დომინირებს მშვიდი, მიტოვებული მოედანი. ერთ-ერთი შესაძლო ახსნა არის ის, რომ მხატვარმა გარემოს პირად გამოცდილებასთან დააკავშირა, ვიდრე სურდა ხედვის როგორც ასეთი დოკუმენტირება. წინა პლანიდან მაყურებლის თვალი ციცაბო ქუჩისკენ არის მიმართული, მარცხნივ გალავნილ ბაღს და მარჯვნივ ეკლესიას შორის, რომის შორეულ სახურავებს მოლურჯო ნისლის მეშვეობით გადაჰყურებს. ადვილი წარმოსადგენია, როგორ იგრძნობოდა მხატვარი იმ ადგილიდან, სადაც ხატავდა, ჯერ კედლების მიღმა იდუმალი ბაღისკენ, შემდეგ ეკლესიის გრილი, ბნელი ინტერიერისკენ და ბოლოს ქალაქს იქით. უსასრულო რაოდენობის ხეივანი სიცოცხლით სავსე. ისეთი მხატვრებისთვის, როგორიცაა კონსტანტინე ჰანსენი, მსგავსი ესკიზები გახდა ძვირფასი სუვენირები, რომლებსაც ისინი ხშირად ინახავდნენ სიცოცხლის ბოლომდე. საფიქრებელია, რომ ეს ნახატები დღეს ასე სასურველად ითვლება მათი ახალი, რეალისტური გამოსახულებების გამო. შუალედური წლები სწრაფად იშლება და თანამედროვე მაყურებელს შეუძლია ადვილად გაუზიაროს მხატვრის გამოცდილება და გატაცება ამ რომაული სცენით. დონორი, ქალბატონი ულა-ბელა სანდბერგი (1926–2013) იყო ნაციონალური მუზეუმის მეგობრების დიდი ხნის წევრი და მთელი თავისი ქონება მუზეუმს უანდერძა. რეჟისორ გუნარ ჰულტმარკის გულუხვი შემოწირულობასთან ერთად, ამ ანდერძმა შესაძლებელი გახადა კონსტანტინე ჰანსენის რომის დახვეწილი ხედის შეძენა. ეროვნულ მუზეუმს არ აქვს საკუთარი ბიუჯეტი ახალი შენაძენებისთვის, მაგრამ ეყრდნობა საჩუქრებს და ფინანსურ მხარდაჭერას კერძო ფონდებიდან და ფონდებიდან, რათა გააძლიეროს თავისი სახვითი ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების კოლექციები. Målningen föreställer en vy över Rom från en plats vid kyrkan San Pietro in Vincoli. Utförd under en av konstnärens vistelser i Italien. Månadens nyförvärv, ივნისი 2014 Vy av San Pietro in Vincoli i Rom av Constantin Hansen Ntionalmuseums målerisamling har utökats med en vy av Rom med kyrkan San Pietro in Vincoli i förgrunden, målad de 1836, målad de 1804, målad de 1880, målad de XNUMX, målad de XNUMX, målad XNUMX, XNUMX, XNUMX, XNUMX, XNUMX ). Hans oljestudie წარმომადგენლობითი ტიპი ავ მალეერი som blev vanligt under 1800-talets första hälft när en rad konstnärer från norra Europa vistades i Rom. Där stannade man i flera år för att växa i konstnärlig mening och utveckla en teknisk skicklighet. Ett viktigt led var att i flyhänta oljestudier föreviga utsikter som denna. Även om motiven inte sällan var berömda bland dåtidens turister kunde konstnärerna lika gärna välja en oansenlig vy. Det primära syftet var istället en övning i att så naturtroget som möjligt framställa ljus och atmosfär. Resultatet var därför inte direct avsett att säljas eller ens visas for publik. Här behövde konstnärerna inte ta hänsyn till konventioner utan kunde tillåta sig att bli subjektiva i sina framställningar. Motiven är ofta ganska oansenliga och med perspektiv som inte omedelbart sätter det förväntade i fokus. Istället verkar de bygga på en personlig fascination. Under de senaste decennierna har oljestudier med italienska motiv blivit alltmer eftertraktade bland såväl museer som privata samlare. Det vilar ett magiskt lugn över Constantin Hansens vy av kyrkan San Pietro in Vincoli, vilket mycket beror på att bildens förgrund helt domineras av en stillsam och ödslig plats. En möjlig förklaring är att konstnären själv förknippat miljön med egna upplevelser snarare än att han har velat dokumentera vyn i sig. Från förgrunden leds man in mellan en muromgärdad trädgård till vänster och kyrkan till höger längs en brant gata för att slutligen nå ut över მიღებული i ett blånande, disigt Rom. Det är lätt att föreställa sig hur konstnären från punkten där han målat känt dragningskraften först från den hemlighetsfulla trädgården bakom murarna och სედანი från de mörumfrkamens, dens oändlighet av gränder och liv. För konstnärer som Constantin Hansen blev studier som denna till kära resminnen som de ofta behöll livet ut. En tänkbar förklaring till att dessa målningar är så åtråvärda idag är den friska framställningen och naturtroheten. Det stora tidsavståndet utplånas raskt och vår tids betraktare kan lätt dela konstnärens upplevelse och fascination av ett romerskt motiv. გივარენი, ულა-ბელა სანდბერგი (1926-2013) ნაციონალური მუზეუმის ვანერიდან. Hon testamenterade hela sin kvarlåtenskap till Nationalmuseum. Denna donation jämte gåvomedel från direktör Gunnar Hultmark möjliggjorde förvärvet av Constantin Hansens utsökta vy från Rom.

სტატიის დეტალები

ხელოვნების ნიმუში სახელწოდებით სან პიეტრო ვინკოლი, რომა დანიელმა მხატვარმა დახატა კონსტანტინე ჰანსენი. ორიგინალი ზომავს: სიმაღლე: 26 სმ (10,2 ″); სიგანე: 26 სმ (10,2 ″). ზეთი ტილოზე დანიელმა მხატვარმა გამოიყენა შედევრის ტექნიკად. იგი შედის სტოკჰოლმის ნაციონალური მუზეუმის კოლექციაში, რომელიც არის შვედეთის ხელოვნებისა და დიზაინის მუზეუმი, შვედეთის მთავრობის ორგანო, რომელსაც აქვს მანდატი, შეინარჩუნოს კულტურული მემკვიდრეობა და ხელი შეუწყოს ხელოვნებას, ხელოვნებისადმი ინტერესს და ხელოვნების ცოდნას. თავაზიანობით სტოკჰოლმის ეროვნული მუზეუმი და Wikimedia Commons (საჯარო დომენის ლიცენზია).გარდა ამისა, ნამუშევარს აქვს საკრედიტო ხაზი: . ამის გარდა, ციფრული რეპროდუქციის გასწორებაა მოედანზე ფორმატი და აქვს გვერდითი თანაფარდობა 1: 1, რაც გულისხმობს იმას სიგრძე უდრის სიგანეს. მხატვარი კონსტანტინე ჰანსენი იყო მხატვარი დანიიდან, რომლის ხელოვნების სტილი, პირველ რიგში, რომანტიზმი იყო. რომანტიკოსი მხატვარი დაიბადა წელში 1804 რომში, რომის პროვინციაში, ლაციოში, იტალიაში და გარდაიცვალა წლის ასაკში 76 წელს 1880.

სტრუქტურირებული ნამუშევრების მონაცემები

ნივთის შესახებ

მხატვრის მიმოხილვა

© საავტორო უფლებები დაცულია, Artprinta (www.artprinta.com)